Axes de recherche

Responsable : Benoît AUCLERC

• le séminaire bisannuel « La Fabrique pongienne », organisé depuis 2016 en partenariat avec le Labex OBVIL (Paris-Sorbonne), dont on peut retrouver les captations vidéo, et qui fait l’objet d’une publication en revue (Cahiers Francis Ponge).
• Le cycle de rencontres « Écrivains présents », occasion de faire se confronter les réflexions critiques et théoriques aux pratiques d’écriture actuelles.

• Les relations ambivalentes et contradictoires que la poésie entretient avec la technique, que ce rapport soit de distance ou de résistance, ou que, en un retour critique, il s’agisse d’interroger les présupposés mêmes de la poésie à partir de ces transformations : on s’interrogera donc sur les redéfinitions du fait poétique à partir de la diversité de ses supports et de ses manifestations (colloque sur Pennequin, poète, performeur et vidéaste, à l’automne 2020 ; réflexions sur les métamorphoses du livre de poésie au XXI^e siècle).
• Les modalités de présence du poétique dans l’espace public (espace intellectuel, géographique, social et politique). On s’intéressera notamment dans cette perspective aux relations souvent méconnues et négligées entre poésies expérimentales et cultures populaires.
• La poétique de la traduction et des transferts culturels. Deux programmes de recherche se rattachent à ce sous-axe : le séminaire « L’espace littéraire de Berlin à Vladivostok » (co-organisé avec l’ENS de Lyon et les Universités Lyon 2 et Grenoble), ainsi qu’un cycle sur l’auto-traduction, conduit en collaboration avec des équipes des universités Paris-Sorbonne et de Nice.

Responsable : Alice Pantel-Cassagnaud

1. Identification des productions nativement numériques. Le programme “Cartographie du Web littéraire francophone”, actuellement en cours, s’inscrit dans cette nécessité première de repérage et d’indexation des contenus. Ces opérations nécessitent une réflexion épistémologique initiale indispensable, sur la notion de littérarité des productions identifiées, ou sur le statut de l’amateur, de l’auteur, de la création et de la réception. Cette étape a débuté depuis le mois d’octobre 2018, avec la collaboration de la BNF et d’autres équipes de recherche de la région, en particulier dans le domaine informatique.
2. Construction de corpus destinés à une communauté de chercheurs en construction. Il s’agit pour nous de mettre à disposition (c’est l’un des objectifs du projet LIFRANUM, soumis à l’ANR) les résultats de nos enquêtes, afin de contribuer à l’institutionnalisation d’une littérature numérique entendue comme ensemble des productions littéraires créées par et pour Internet, sur sites, blogs, forums et réseaux sociaux. Nous comptons également contribuer à la construction d’une communauté de chercheurs, à échelle internationale, qui trouvera là une source documentaire stabilisée.
3. Production d’outils herméneutiques adaptés à l’analyse de ces créations littéraires, plurisémiotiques, intermédiales, et ancrées dans un écosystème spécifique. Les acquis de la poétique classique doivent en effet être soumis à un nouvel examen, dans le but d’adapter des catégories critiques existantes et de forger, si besoin, de nouveaux outils afin d’actualiser, à tous les niveaux, les techniques d’analyse ou de commentaire d’un texte littéraire.
4. Restitution à une communauté élargie. L’objectif de cet axe est de contribuer à une utilisation pédagogiquement innovante des productions littéraires nativement numériques qui ne se réduirait pas à une communauté restreinte de chercheurs initiés. Des publics variés (étudiants, enseignants et élèves du secondaire, usagers et professionnels des bibliothèques) sont en effet directement visés par le projet LIFRANUM notamment, ou les travaux engagés autour de la “LittéraTube”. L’expertise acquise sera proposée aux encadrants afin de convertir la familiarité de ces publics avec Internet en une activité pédagogique orientée vers une nouvelle littératie.

Responsables : Catherine Dessinges et Lucien Perticoz

1. Les formes de la création de textes. La notion de « textes » est ici entendue au sens large du terme et englobe tout à la fois les productions littéraires, audiovisuelles, musicales, vidéoludiques, etc. Il s’agira d’interroger la profusion des productions issues des industries culturelles mais également les formes de créations amateures que le numérique favoriserait en contribuant notamment à l’émergence de nouveaux régimes de visibilité.
2. Les pratiques de réception / consommation par leurs publics (lecteurs, visionneurs, auditeurs, gamers, contributeurs, etc.) Cette diversité de productions s’accompagne d’une diversification et d’une complexification des pratiques des publics. Cette tendance nous amène notamment à interroger les éventuelles porosités entre auteurs (professionnels ou amateurs) et publics, ainsi que la créativité des braconnages tactiques à l’œuvre.
3. Leurs modes de production / diffusion / valorisation au sein des industries culturelles. Les stratégies éditoriales et de diffusion, ainsi que les acteurs eux-mêmes, ont connu des profondes mutations avec l’arrivée du numérique, participant dès lors des évolutions repérées au niveau des types de textes et des pratiques qui s’y rapportent. Les acteurs et nouveaux acteurs des industries culturelles et du numérique sont ainsi partie prenante des mutations à l’œuvre et se doivent de repenser leurs stratégies, dans un contexte socio-culturel et socio-économique en pleine reconfiguration.

Responsable : Cyril Francès

1. Le premier s’intéresse à des formes d’écriture hybride qui s’inscrivent aux confins du récit historique et de la littérature et, par là, interrogent leurs prétentions heuristiques respectives. L’éventail est large, allant des faux-mémoires d’Ancien Régime aux récits documentaires contemporains, des œuvres qui jouent de la circulation et de l’amalgame des procédés de la fiction et de l’histoire, soit pour fabriquer des leurres et obscurcir le partage entre vrai et faux, soit au contraire pour enrichir le récit historique d’un surcroît de sens par le biais de l’écriture littéraire. Dans tous les cas, l’ambiguïté de ces textes leur permet de jouer des impensés au cœur des pratiques ou des poétiques de leur temps, historiennes autant que littéraires. Un colloque en 2020-2021 permettra d’établir un premier état des lieux de la question.
2. Le second porte sur la manière singulière dont les auteurs écrivent l’histoire. Il s’agit d’aborder les textes historiques avec les instruments de l’analyse littéraire pour, d’une part, mettre au jour les enjeux esthétiques, politiques et historiographiques propres aux œuvres historiques, souvent négligées, d’auteurs pour la plupart canoniques (Voltaire, Chamfort, Mme de Staël, Lamartine...). Mais, d’autre part, la démarche nous conduira à soumettre les textes d’historiens, y compris contemporains (Duby, Certeau., ...), à l’analyse littéraire afin de dégager les éléments de leur éventuelle poétique et de s’interroger sur les enjeux de la littérarité à l’œuvre dans l’écriture théorique et la discursivité scientifique. Ce projet de recherche devrait déboucher sur un séminaire en forme d’atelier de lecture/analyse de textes, où les questions théoriques et épistémologiques liées à l’articulation littérature/histoire seraient systématiquement abordées à partir de « cas » concrets.
3. Enfin, dans l’optique de prolonger au sein de cet axe le dialogue interdisciplinaire entre les membres de l’équipe, un troisième champ de réflexion se proposera d’interroger les formes « d’enregistrement » de l’histoire et la manière dont elles sont le vecteur d’une action politique concrète : des libellés et journaux de la Révolution française aux vidéos et photos captées et immédiatement diffusées sur internet par les manifestants lors des luttes politiques les plus récentes en passant par les images et affiches qui ont accompagné les grands bouleversements du XIX^e siècle, le déroulement des évènements historiques n’est jamais indépendant des récits qui en sont faits ou des images qui en sont données par ceux qui en sont les acteurs, au travers des formes de représentations fragmentaires, discontinues mais souvent animées d’une puissante énergie poétique ou plastique : c’est la fonction politique et le rôle historique de ces formes, en lien avec leurs propriétés esthétiques, qui feront l’objet de notre réflexion.

Responsable : Fabienne Boissieras

• projet international et pluridisciplinaire intitulé « né sous X : la question de la filiation ».
• « La diagnose : l’éloquence du corps malade » : littérature, médecine (séminaire en cours de construction).
• « Santé mentale et espaces numériques : l’indécis des supports et des topiques » (colloque, 2021)